Η Μαρίνα Λεόν γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Νέα Υόρκη.
Αφού τελείωσε τις σπουδές της στο σχέδιο μόδας στο έγκριτο F.I.T New York, επέστρεψε στην Ελλάδα όπου διέπρεψε ως επικεφαλής σχεδιάστρια για μερικές από τις πιο γνωστές Ελληνικές εταιρείες μόδας.
Για ένα μεγάλο διάστημα αφιερώθηκε στην μητρότητα και άρχισε να εξερευνά τον κόσμο της ζωγραφικής, σπουδάζοντας δίπλα σε κορυφαίους και διεθνώς αναγνωρισμένους καλλιτέχνες. Έργα της ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Έχει εκθέσει σε σημαντικές γκαλερί και αίθουσες τέχνης. Κάποιες δημιουργίες της αποτελούν τον κεντρικό πυρήνα της βιτρίνας του διεθνώς καταξιωμένου Brand Carpo στο Ντουμπάι.
-Πείτε μας λίγα λόγια για την ατομική έκθεση που παρουσιάσατε τα έργα σας τώρα τελευταία.
-Η έκθεση με τίτλο “A night at the opera” ήταν η τρίτη ατομική μου έκθεση και παρουσίαζα 23 έργα στο Φουαγιέ του Θεάτρου Παλλάς με επίκεντρο την γυναίκα, θέλοντας να τονίσω την πολυδιάστατη μορφή της.
-Τι θέλατε να εκφράσετε με αυτή την έκθεση?
-Χωρίς να χαλάσει η εξωτερική εικόνα μιας κατάστασης ήθελα να δείξω την εσωτερική λειτουργία της. Δηλαδή την αλήθεια που δεν τολμάμε να κοιτάξουμε κατάματα. Γιατί μας αρέσει να ωραιοποιούμε τα πράγματα, να απομακρυνόμαστε από τις πραγματικές καταστάσεις της πραγματικής ζωής και να επιθυμούμε να ζούμε μέσα στις φτιαχτές καταστάσεις μιας ονειρικής διαφήμισης.
-Τι αντιπροσωπεύουν τα έργα σας?
-Με τα έργα μου προσπαθώ να φανερώσω αυτό που δεν κρύβεται και ας φαίνεται ολοφάνερο. Εμείς όμως σαν θεατές προτιμουμε να βλέπουμε την μια όψη του νομίσματος. Το νόμισμα όμως της θνητής ζωής μας έχει δυο όψεις. Όσο μεγαλύτερη είναι η ευτυχία μας τόσο μεγαλύτερα είναι τα λύτρα για να την εξαγοράσουμε και να την εδραιώσουμε μέσα στα χρόνια.
– Γιατί “Μια νύχτα στην Όπερα”?
– Γιατί η όπερα πέραν του ότι είναι η ανώτερη μορφή τέχνης, είναι και ο χώρος των ακραίων συναισθημάτων και των δυνατών εμπειριών. Όσα πάθη και συγκινήσεις δεν μπορούμε να ζήσουμε στην πραγματική μας ζωή στολίζουμε την καθημερινή μας εικόνα και πηγαίνουμε στην Όπερα να τα ζήσουμε εκ του ασφαλούς πάνω στην σκηνή.
-Γιατί τα πρόσωπα των ηρωίδων σας είναι γεμάτα λουλούδια?
-Γιατί όλες μου οι ηρωίδες αυτού του τύπου ζούνε μέσα σε μια ανθισμένη φυλακή. Είναι όμως ζωντανές υπάρξεις που παρόλο το βάρος των λουλουδιών που τις κρατούν φυλακισμένες θέλουν να πεταξουνε ελεύθερες μέσα στην ζωή κυνηγώντας το ουσιαστικό και όχι το επιβεβλημένο.
-Ετοιμάζετε κάτι στο άμεσο μέλλον;
-Συμμετέχω σε μια ομαδική έκθεση που ξεκινάει στις 23 Μαΐου έως τις 8 Ιουνίου στη γκαλερί Thalia Gallery, Σκουφα 51 και παράλληλα ετοιμάζω έργα για την επόμενη έκθεση.
