SAINT LAURENT SS27: ΜΙΑ ΜΕΓΑΛΕΙΩΔΗΣ ΕΠΙΔΕΙΞΗ ΜΕ ΤΗΝ ΑΙΣΘΗΣΗ ΤΟΥ ΑΠΟΧΑΙΡΕΤΙΣΜΟΥ

Oλα δείχνουν ότι πρόκειται για έναν αποχαιρετισμό στον Saint Laurent. Δέκα χρόνια και ακριβώς δύο ημέρες μετά το ντεμπούτο του το 2016, ο Anthony Vaccarello έκανε την τελευταία του υπόκλιση για τον οίκο του ομίλου Kering. Τουλάχιστον, προς τα εκεί έδειχναν όλα τα σημάδια.

Η μουσική που ακουγόταν καθώς οι καλεσμένοι έπαιρναν τις θέσεις τους ήταν το soundtrack του Miles Davis για την πρώτη ταινία του Louis Malle, με τον εύγλωττο τίτλο Ασανσέρ για Δολοφόνους (Elevator to the Gallows). Στιγμιότυπα από την ταινία είχαν ήδη χρησιμοποιηθεί για την προώθηση της επίδειξης στο Instagram, ενισχύοντας ακόμη περισσότερο την αίσθηση ότι κάτι διαφορετικό επρόκειτο να συμβεί.

Υπήρχαν όμως και άλλα σημάδια. Μαζί με τις μαύρες κάλλες που έστειλε ο Vaccarello, εξηγούσε αυτή τη φορά ότι δεν θα παραχωρήσει συνεντεύξεις: «Είχα αυτή τη συλλογή στο μυαλό μου εδώ και πολύ καιρό και ένιωσα επιτέλους ότι ήταν η κατάλληλη στιγμή να τη φέρω στο φως. Είναι μια συλλογή πολύ προσωπική για μένα, φορτισμένη με συναίσθημα, γι’ αυτό και αυτή τη φορά προτιμώ να μην πω πολλά, αφήνοντάς σας να βιώσετε όλες τις αποχρώσεις της. Με αγάπη, Anthony».

Και ύστερα, ήρθε το φινάλε

H Charlotte Gainsbourg, σταθερή συνεργάτιδα του Vaccarello εδώ και χρόνια, έκανε μια αιφνιδιαστική εμφάνιση,  ενώ το ρεφρέν του τραγουδιού επαναλάμβανε τη φράση: «Είσαι τόσα πολλά, Yves Saint Laurent».

Αν πράγματι επρόκειτο για αποχαιρετισμό, δύσκολα θα μπορούσε να ενορχηστρωθεί καλύτερα. Ήταν ένας φόρος τιμής στον ιδρυτή του οίκου, αλλά και μια επίδειξη απόλυτα πιστή στο σύμπαν που έχτισε ο Vaccarello μέσα σε μια δεκαετία. Η συλλογή κινήθηκε σε διαφορετικές αποχρώσεις του χρυσού, πριν καταλήξει σε ένα φινάλε αποκλειστικά σε μαύρο — μια σχεδόν συμβολική αντιστροφή της συλλογής Rive Gauche του Yves Saint Laurent για το φθινόπωρο του 1991, η οποία είχε ολοκληρωθεί με δημιουργίες αποκλειστικά σε χρυσό.

Τα συνοδευτικά κείμενα της επίδειξης παρέπεμπαν σε μια παλαιότερη δήλωση του YSL: «Είναι ένα μαγικό χρώμα· όταν αντανακλάται πάνω σε μια γυναίκα, είναι το χρώμα του ήλιου». Τότε, ο Saint Laurent είχε περιγράψει επίσης το χρυσό ως: «Το μαύρο του σήμερα», προσθέτοντας μια φράση που μοιάζει να γράφτηκε για αυτή τη συγκεκριμένη βραδιά: «Μια βραδινή έξοδος πρέπει να ακτινοβολεί· αλλιώς, είναι κάπως παράλογο».

Και αυτή η βραδιά σίγουρα ακτινοβολούσε, με τον Πύργο του Άιφελ να λαμπυρίζει όχι μόνο στην καθιερωμένη αλλαγή της ώρας,  αλλά και στην έναρξη και τη λήξη της επίδειξης. Τρεις τεράστιοι πολυέλαιοι με κεριά έριχναν δραματικές σκιές πάνω στη γυαλιστερή μαύρη επιφάνεια της πασαρέλας, δίνοντας στη βραδιά την σκοτεινή μεγαλοπρέπεια και τον αισθησιασμό που χαρακτηρίζουν το σύμπαν του Saint Laurent.

Φυσικά, εξίσου εντυπωσιακή ήταν και η λάμψη των χρυσών δημιουργιών: Safari jackets και καμπαρντίνες από βαμβακερό ύφασμα με μεταλλική όψη και τσαλακωμένη υφή —όπως διευκρίνιζε το αναλυτικό πρόγραμμα της επίδειξης— συνοδευόταν από φουλάρια μουσελίνας σε βαθιές αποχρώσεις του αψεντιού, του κεχριμπαριού και του κονιάκ, προσθέτοντας μια επιπλέον δόση θεατρικότητας. Φορέματα κοκτέιλ, έμοιαζαν να έχουν δημιουργηθεί από δαντέλα από μεταλλικές κλωστές, ενώ κοντά σακάκια και παντελόνια από μπροκάρ έφεραν το χρυσό ακόμη πιο έντονα στο προσκήνιο.

Ο Vaccarello δεν εγκατέλειψε ποτέ αυτούς τους κώδικες. Τα oversized σκουλαρίκια παρέμειναν επιβλητικά, τα stilettos ανέβηκαν σε ιλιγγιώδη ύψη και ένα από τα τακούνια σχημάτιζε ένα φίδι σε μορφή «S». Ίσως μάλιστα, να ήταν η μοναδική επίδειξη στο Παρίσι —αν όχι και ολόκληρης τη σεζόν— χωρίς ούτε μία τσάντα. Μια επιλογή που έμοιαζε σχεδόν προκλητική σε μια εποχή όπου τα αξεσουάρ αποτελούν τον εμπορικό πυρήνα των μεγαλύτερων luxury brands.

Ο Vaccarello —και ίσως τώρα να είναι πράγματι η στιγμή για εγκωμιαστικά σχόλια— διαθέτει ισχυρή θέληση, παρόλο που μιλά χαμηλόφωνα. Είναι ένας σχεδιαστής που αρνείται κατηγορηματικά να υποκύψει στις τάσεις και παραμένει εξίσου αμετακίνητος στην περιφρόνηση του για τον εκδημοκρατισμό της μόδας. Ο ίδιος ίσως να τον αποκαλούσε «υποβάθμιση» της μόδας.

«Κάναμε τον κόσμο να πιστέψει ότι η μόδα απευθύνεται σε όλους και ότι ο καθένας μπορεί να αγοράσει ένα ρούχο ή μια τσάντα από έναν μεγάλο οίκο», δήλωσε στη Vogue πέρυσι. «Ελπίζω να επιστρέψουμε στον παλαιάς κοπής τρόπο αντιμετώπισης της πολυτέλειας, διότι αυτό, κατά τη γνώμη μου, καταστρέφει κάπως την έννοια της μόδας». Εκείνες οι εποχές του παρελθόντος ίσως να μην επιστρέψουν ποτέ·. Άλλωστε τίποτα χρυσό δεν κρατά για πάντα.
Πηγή: vogue.gr